Moartea Lorettei Lynn la varsta de 90 de ani marcheaza sfarsitul unei vieti remarcabile de realizari in muzica country. Povestea ei dramatica de viata – reluata in filmul premiat din 1980 „Coal Miner’s Daughter”, bazat pe biografia lui Lynn din 1976 – a facut-o pe Lynn un nume cunoscut.
Ea a crescut in saracie intr-un mic oras minier din Kentucky, casatorindu-se si intemeind o familie in adolescenta, inainte de a atinge cote fara precedent de succes comercial ca artist de inregistrari de muzica country moderna.
Dar, in calitate de cercetator in muzica country si de gen si autoare a cartii „Hillbilly Maidens, Okies, and Cowgirls: Women’s Country Music, 1930-1960”, stiu ca Lynn a reprezentat mai mult decat puterea vedeta si faima in muzica country – ea a vorbit cu preocuparile femeilor, in special ale femeilor albe din clasa muncitoare din America rurala si suburbana.
Vorbind, cantand
Ascensiunea lui Lynn in anii 1960 a avut loc cand muzica country parea legata de politica conservatoare. A fost o perioada in care „Okie from Muskogee” al lui Merle Haggard, cu atacurile sale asupra contraculturii, marijuana si arderea cardurilor, a devenit un imn populist pentru conservatorii culturali ai tarii.
In schimb, compozitia lui Lynn a continuat mostenirea lui Kitty Wells, Jean Shepard si a altor femei din muzica country care au fost dispuse sa vorbeasca despre preocuparile femeilor americane.
Cantecele lui Lynn au sfidat asteptarile societatii, conectand reprezentarile sale muzicale ale femeilor din clasa muncitoare si din mediul rural la probleme sociale mai ample care afecteaza femeile din SUA.
Ea si-a propus ca muzica ei sa articuleze temerile, visele si furia femeilor care traiesc intr-o societate patriarhala. S-a criticat impotriva celor care au idealizat rolurile domestice ale femeilor si au demonizat feministele deschise.
„Vor fi cateva schimbari”
Mai exact, pentru o generatie de femei predominant albe din anii 1960 si 1970 care nu s-au identificat ca feministe urbane sau cu studii universitare, muzica lui Lynn a oferit conversatii sincere despre viata lor privata ca sotii si mame.
Asa cum a declarat Lynn in autobiografia ei, publicul ei a recunoscut-o drept o „mama, o sotie si o fiica, care avea sentimente la fel ca celelalte femei”.
Ea a facut acest lucru printr-o compozitie inteligenta si plina de spirit si prin tehnici lirice care combinau limbajul popular al publicului ei cu vocea ei rezonanta.
Intre timp, aranjamentele cantecelor lui Owen Bradley de la Decca Records au directionat talentele muzicale ale lui Lynn catre un public larg. El a combinat sunetul mai atragator al instrumentatiei honky-tonk – chitare electrice, pedale de otel si lautari – cu slefuirea sunetului Nashville, incluzand armoniile vocale cu sunet fin ale cvartetului vocal Jordanaires, asa cum se aude in numeroase country, gospel si rock. n’ roll inregistrari.
Acest lucru a oferit un sunet de forta si convingere pentru a insoti melodiile indraznete si sincere ale lui Lynn, in timp ce ea a scos la iveala standardele duble ale rolurilor de gen.
Cu vocea ei asertiva si rezonanta, Lynn, in piesa ei din 1966 „Don’t Come Home A Drinkin’ (With Lovin’ on Your Mind),” ii avertizeaza pe barbati sa nu se astepte ca femeile sa asteapta acasa, disponibile sexual pentru ele dupa ce vor fi mi-am petrecut noaptea band:
Ei bine, ai crezut ca o sa te astept cand ai venit acasa aseara
Ai iesit cu toti baietii si ai ajuns pe jumatate strans
Lichior si dragoste, pur si simplu nu se amesteca
Lasa sticla aia sau pe mine in urma
Si nu vii acasa sa bei cu dragoste in minte
Intr-o ordine similara, Lynn, care a sustinut ca melodiile ei despre sotii deviati au fost inspirate de casnicia ei grea cu Oliver „Doolittle” Lynn, s-a confruntat cu „cealalta femeie” in cantece precum „You Ain’t Woman Enough” din 1966 si „You Ain’t Woman Enough” din 1968. Orasul Pumnului.”
O mostenire de durata
Pe deplin constienta ca conturile ei personalizate au devenit mesaje politice pentru fanii ei de femei, Lynn a co-scris si inregistrat „The Pill” in 1975. A fost o incursiune rara in subiectul drepturilor de reproducere ale femeilor pentru muzica country. In mod tipic, insa, Lynn a abordat problema din perspectiva unei femei din clasa muncitoare din mediul rural:
M-am saturat de toata coroana ta
Cum te joci tu si gainile tale
In timp ce tin cateva in brate
Altul e pe drum
Gaina asta i-a sfasiat cuibul
Si sunt gata sa fac o intelegere
Si nu-ti poti permite sa-l refuzi
Pentru ca stii ca am pastila
Insinuarile sexuale ale cantecului despre cocosi si gaini care sarita in cap au incorporat dublul inteles si umorul blues-ului si country timpuriu, oferind in acelasi timp o discutie sincera despre placerea sexuala feminina. De asemenea, a abordat dreptul femeilor de a prelua controlul asupra corpului lor si asupra reproducerii.
Cantecul a aparut la doar doi ani dupa ce Curtea Suprema a adoptat Roe v. Wade, acordand femeilor capacitatea de a-si guverna propria sanatate reproductiva prin avort.
Intr-adevar, Lynn a comentat hotararea Curtii Supreme in autobiografia ei:
„Personal, cred ca ar trebui sa preveniti sarcina nedorita, mai degraba decat sa faceti un avort. Ar fi gresit pentru mine. Dar ma gandesc la toate fetele sarace care raman insarcinate cand nu vor sa fie si cum ar trebui sa aiba de ales in loc sa lase in seama vreunui politician sau medic care nu trebuie sa creasca copilul.”
Inregistrarea ei „The Pill” a vorbit cu femei casatorite care doreau sa isi poata distanta copiii si sa previna sarcinile nedorite, astfel incat sa poata urmari oportunitati educationale si profesionale.
In interviuri, Lynn a discutat pe larg despre felul in care ascultatorii de sex feminin s-au inghesuit la ea dupa concerte, usurate sa gaseasca o persoana publica cu care s-au simtit confortabil sa discute despre controlul nasterii.
Nu toata lumea a fost insa incantata. Disc-jochei de sex masculin au interzis „The Pill” de pe undele radio. Cu toate acestea, inregistrarea a devenit cel mai vandut ei in 1975 si a sporit reputatia lui Lynn de purtatoare de cuvant a femeilor albe din clasa muncitoare din mediul rural.
Muzica ei le-a inspirat si pe femeile din muzica country care au urmat-o pentru a explora in continuare problemele rolurilor de gen. Mostenirea lui Lynn traieste in muzica artistilor country feminin – precum Reba McEntire si Miranda Lambert – care au invatat de la Lynn cum sa creeze muzica care sa infrunte si sa triumfe peste obstacolele societale cu care se confrunta femeile.
In timp ce toata muzica country va plange moartea lui Lynn, poate ca fanii ei de sex feminin vor simti pierderea mai acut. Lynn le-a dat o voce sociala si politica si a ajutat sa faca din muzica country un gen relevant pentru complexitatea vietii femeilor.
